Тім Вільямс - керівник команди програми ЄС і Східного партнерства «Культура і Креативність». Він займався міжнародними культурними проектами в 45 країнах світу. Крім роботи в рамках Програми, до 2016 року Вільямс був головою Національної комісії у справах ЮНЕСКО в Великобританії - на цій посаді він консультував британський уряд з питань міжнародних стандартів і конвенцій.

Ви працюєте в культурному секторі вже більше 20 років. Чи змінилася за цей час сфера культури глобально і в країнах Східного партнерства зокрема?

Так. Поняття про культурні та креативних індустріях - це ж щось нове. На світовому рівні воно існує всього близько 20 років, і зараз знаходиться на підйомі. У країнах же Східного партнерства їх активний розвиток почалося лише недавно.

Коли ми запустили Програму в 2015 році, культуру сприймали як підтримувану державою сферу - національний балет, театри і музеї, що фінансуються Міністерством культури, і так далі. Але все вже починає змінюватися. Наприклад, в цьому році Міністерство культури України створило департамент креативних індустрій. А в Азербайджані для підтримки креативних індустрій країни створена національна комісія з кіно. Прем'єр-міністр Грузії оголосив, що розвиток креативних індустрій - одна з ключових стратегій країни з метою підвищення зайнятості населення та розвитку економіки.

Суть нового бачення культури в тому, що вона нерозривно пов'язана з бізнесом. З розвитком технологій на базі штучного інтелекту робочі місця в сфері виробництва зникнуть вже через 20 років. Чи не буде робочих на заводах - цю роботу виконуватимуть машини. Тому людям і економікам потрібно ставати креативними. В успішних країнах, таких як Естонія, Нідерланди і Великобританія, є багато креативних людей, ідеї та розробки яких згодом реалізують машини. В цьому напрямку рухається весь світ. Це глобальний процес, і він не закінчується на польсько-українському кордоні. Економічне зростання стане результатом інновацій, а для інновацій потрібно креативність. Для креативності ж потрібні люди з навичками і знаннями в різних сферах культури.

Зрозуміло, національний балет і театр нікуди не подінуться - вони все ще будуть отримувати частину фінансування від держави. Вони є в будь-якій країні, але тут справа, скоріше, в співвідношенні державного і громадського фінансування, ступеня співпраці з ІТ та іншими секторами та інвестиціях з інших джерел. Суть в тому, щоб розділити один великий джерело доходу на безліч дрібних.

Як вимірюється внесок культури в економіку?

У Великобританії звіти в цій сфері готують спільно з міжнародним консультаційними агентствами вже 20 років. Згідно з останнім звітом культурні та креативні індустрії приносять національній економіці 11 млн євро прибутку на годину. Відповідно до минулорічним звітом одні тільки музичні фестивалі залучили до Великобританії понад два мільйони туристів. У свою чергу, ті принесли гроші в місцеву економіку, оплачуючи їжу та проживання.

Виходячи з підготовлених в рамках Програми звітів про показники розвитку культури, ми намагаємося створити загальну картину культурного сектора України. За отриманими даними, культура генерує близько 4% ВВП України. Крім того, в цій індустрії зайняті як мінімум 3% робочої сили країни. Це більше, ніж в будівельній галузі. З цим сектором потрібно рахуватися.

Чи означає це, що роль культури полягає тільки в її внесок в економіку?

Це далеко не всі. Крім економічного ефекту, культурні ініціативи вирішують соціальні проблеми.

У Великобританії існує проблема радикалізації молодих безробітних з числа мусульман. Їх намагаються завербувати організації релігійних фанатиків і ІГІЛ. Щоб вирішити цю проблему, відкривають креативні центри, що допомагають забезпечити зайнятість молодих людей. Їм формально або неформально пропонують брати участь у продуктивній діяльності.

Те ж саме відбувається в Україні. Минулого тижня я був у Харкові і бачив приголомшливий центр хіп-хопу і брейк-дансу. І розташований він не в центрі міста, а в спальному районі. Там молоді люди мають можливість займатися тим, що їм цікаво, а також ближче познайомитися з іншими культурними явищами.

Ще один приклад - громади на кордоні між Вірменією та Азербайджаном. Між двома країнами - довгостроковий конфлікт. ЄС спільно з урядами Вірменії та Азербайджану запустив програму з підтримки миру в регіоні, в рамках якої реалізують художні проекти, а також проводять музичні фестивалі і медіа-проекти відповідної спрямованості.

Ці громади хоча і знаходяться на передовій лінії конфлікту, проте залишаються відкритими для ідей і концепцій, спрямованих на підтримання миру. І ті, хто ці території відвідує в рамках культурних проектів, пишуть, що беруть участь в них не тільки діти, а цілі села.

Ці ініціативи мають величезний вплив. Вони допомагають людям впоратися з постійним стресом. Коли людина не може уникнути конфлікту, стримувати емоції може бути дуже шкідливо. Тут допоможе будь-яка форма самовираження. Єдиний спосіб позбутися від депресії - говорити про неї, висловлювати її через малювання або іншими способами.

Сфера культури особливо корисна при відродженні депресивних регіонів. Тому в багатьох європейських країнах нові комерційні проекти можуть перебувати близько старих промислових майданчиків. Один з кращих прикладів - віддалений вуглевидобувних регіон в Південному Уельсі.

Ми оцінили ситуацію в одному шахтарському містечку в Південному Уельсі до присвоєння статусу ЮНЕСКО і порівняли її з тією, що склалася після присвоєння статусу. Безліч магазинів на головній вулиці міста були порожні, але після присвоєння статусу ЮНЕСКО вона перетворилася в магістраль, повені кафе і ресторанами. Склади перетворилися в житло, з'явилися підприємства креативної сфери. Ось так і відновлюються вмираючі міста. Потрібно просто знайти щось, що робить місто важливим, і інвестувати в це. Це повертає людей.

Зараз спільно з українськими арт-менеджерами ми розробляємо аналітичну довідку, щоб скласти кодекси для міст України. Це стандартна документація, де вказано, що важливо для міста, як він виглядає візуально (покажчики, освітлення, меблі на вулицях, нові будівлі) і т. Д. Кожному українському місту необхідно мати також власні нормативи проектування, але на ділі вони є зараз не всюди. В Ужгороді, наприклад, є.

Що, на вашу думку, потрібно змінити українськими містами?

Я приведу Харків як приклад - це дуже цікаве місто. У нього величезний потенціал, там добре розвинена сфера креативності, але не вистачає співпраці - фахівцям потрібно відкинути розбіжності і працювати разом.

У цьому відмінність пострадянських країн від країн ЄС. У країнах ЄС конкуруючі організації часто працюють спільно. Наприклад, преса лівого і правого крила може працювати разом як об'єднана преса. Панамський скандал - результат масштабного співробітництва мас-медіа правого і лівого крила по всьому світу. Коли хтось вирішує змінити законодавство про ефірному мовленні, засоби масової інформації теж об'єднуються. А тут - все ще якесь роз'єднання і недовіру.

У Харкові більше 13 театрів. Вони працюють незалежно, ставлячись один до одного як до конкурентів, хоча пропонують різнопланові продукти і враження. Вони відмовляються співпрацювати, і в цьому їх основна слабкість. Працюй вони разом, їх потенціал був би набагато вище.

Футуризм біжить по венах Харкова. У Харкові був відкритий перший в Радянському Союзі кінотеатр (який до цих пір працює). Це головний європейський центр хіп-хопу. Тут є єдина програма з сучасного мистецтва університетського рівня, чудова галерея сучасного мистецтва, перший в країні центр індустріального дизайну в Худпромо і перший приклад української сучасної архітектури [Харківська державна академія дизайну і мистецтв]. Держпром - друга за важливістю будівля в стилі конструктивізму в світі після будівлі школи Баухаус в Дессау. Якби в західноєвропейському місті були такі культурні цінності, їх популяризували через співпрацю.

Харків - місто майбутнього, але зараз довіру людей підірвано, і місту не вистачає лідерів. Що мене дійсно турбує, так це те, як люди чекають якогось ідеального дня, коли все суспільство буде працювати ідеально, все будуть чесними і буде багато грошей. Цей день ніколи не настане. Моя порада: починайте зараз, долайте труднощі і будуйте своє майбутнє.

Художникам потрібно об'єднатися, щоб зробити Харків культурним і туристичним центром. Весь світ вже там. У місті є студенти їх Африки і Китаю. Це місто міжнародного масштабу. У минулому році я бачив величезну рекламу міста Батумі на будівлі палацу «Україна» в Києві. Чому не зробити агресивну рекламу Харкова в Києві?

Які ще труднощі є в розвитку культурного сектору України?

У вас все ще пострадянська структура суспільства. В рамках радянської моделі партія контролювала креативність, дистрибуцію і продажу. Складалося помилкове враження, що творчі люди відділені від суспільства. Що вони або наркомани, або занадто цінні і існують поза економічного ланцюжка. У Європі ми так не вважаємо. Тут все від Паваротті до Пікассо є частинами економічної ланцюжка створення цінностей.

Міністерства в ХХІ столітті повинні концентруватися нема на виплату зарплати персоналу театру, а на розвиток, підтримку і просування українських продуктів, консультуванні компаній з питань експорту або надання податкових пільг. Багато європейських міністерства зосереджені саме на цьому.

Що б ви порекомендували людям, які хочуть працювати в креативному секторі?

Спочатку отримайте базові навички. До того, як почнете створювати креативні проекти або використовувати інноваційні підходи, переконайтеся, що розумієте, як прописати бюджет, керувати проектом, просувати його і передати відповідальні моменти своїй команді. Розвивайте навички, будьте професіоналом і правильно керуйте людьми - це найважливіше.

Що стосується креативного компонента, я вважаю, що креативні все, і це нормально. Це єдиний спосіб вижити в майбутньому, будь ви бухгалтером або офіцером поліції. Без креативності нас всіх замінять машини.

Що б ви порадили новачкам, бажаючим навчитися управлінню культурними проектами?

Книгу Девіда Періша (David Parish) з креативного менеджменту під назвою «Футболки та костюми» (T-Shirts and Suits) - там багато уроків з управління на основі реальних історій з життя працівників креативного сектора.

Також наша Програма організовує воркшопи для керівників у сфері культури, що допомагають їм реалізувати свій потенціал. Крім того, безліч корисних порад, онлайн-курсів і відкритих заявок опубліковано на нашому сайті: www.culturepartnership.eu